編者按：觀念的更替、審美的轉(zhuǎn)變，甚至是思考方式和生活態(tài)度，一切都在悄然改變。每個(gè)年度的都有著自己獨(dú)一無(wú)二的特性，而音樂則是這一切最忠實(shí)的記錄者，那些精彩絕倫的瞬間將聚合出我們對(duì)2016年的回憶。
但音樂不是一絲不茍地刻板記錄，每個(gè)個(gè)體不同的情緒和觀念都左右著每一段旋律，音樂是一個(gè)年度最生動(dòng)的回憶。2016年將盡，果醬音樂將篩選2016年度所有和音樂相關(guān)的信息，從單曲到專輯，從現(xiàn)場(chǎng)到音樂人，為你盤點(diǎn)2016年最應(yīng)該被記住的音樂瞬間。
音樂本身是不能去用來(lái)競(jìng)技的，而當(dāng)它真的拿來(lái)競(jìng)技的時(shí)候，請(qǐng)放心，它的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)一定不會(huì)影響音樂本身。所以，榜單也好排名也罷都只是一個(gè)窗口一個(gè)橋梁，你要透過這扇窗，走過這座橋，去尋找優(yōu)秀的音樂。
而音樂的喜歡與否完全是件私人的事情，誰(shuí)都沒必要去說(shuō)服誰(shuí)。表達(dá)是各自的權(quán)利，而觀點(diǎn)則是各自的選擇。2016年涌現(xiàn)了許多優(yōu)秀的專輯，本片榜單篇幅有限，遺憾只能通過十張專輯從不同的角度進(jìn)行探討，隨機(jī)排序不分先后。
NO.1 木推瓜《悲劇的誕生》
闊別十五年的木推瓜重回視野，沒有被時(shí)間磨平棱角，更沒有因?yàn)槌良哦＼?，十五年后他們的音樂依舊張牙舞爪令人不安。張曉舟說(shuō)它是中國(guó)搖滾三十年來(lái)最好的唱片之一。這幫老炮的技術(shù)精湛，而在嚴(yán)謹(jǐn)之下卻是極詭異的震懾，悲壯而又荒誕。
木推瓜是中國(guó)搖滾樂歷史上的一個(gè)傳奇，1998年創(chuàng)立，荒誕尖銳的音樂讓人震撼，但直至2002年樂隊(duì)解散，木推瓜也沒能留下一張唱片，只有9首歌。而2016年他們終于回歸，當(dāng)原班人馬再次聚齊，甚至有人說(shuō)，這是中國(guó)搖滾的一次還魂。
木推瓜2016年的新專輯《悲劇的誕生》，無(wú)論是前所未聞的兇猛音色，還是獨(dú)樹一幟的精準(zhǔn)編曲，都依舊粗糲兇猛。十足的戲劇沖突模糊了悲劇和喜劇的界限，包裹著一顆扭曲的內(nèi)核。宋雨喆極具張力的聲音惡狠狠地撕開了那些偽搖滾的假面，這種近乎刻薄地強(qiáng)烈諷刺，以不一樣的視角撕開這個(gè)世界，嬉笑怒罵皆在弦上。
NO.2草東沒有派對(duì)《丑奴兒》
一支來(lái)自臺(tái)灣說(shuō)著標(biāo)準(zhǔn)普通話的搖滾樂隊(duì)，2016沒有任何征兆地就突然火了，他的出現(xiàn)改變了人們之前對(duì)于臺(tái)灣只有小清新的固有印象。這支叫做草東沒有派對(duì)的臺(tái)灣樂隊(duì)也被稱為2016年度最驚艷的聲音。
暗藏的鋒芒并不能遮掩住他們音樂中暗涌著的澎湃力量。慵懶的聲音乍聽起來(lái)似乎有氣無(wú)力，但是卻結(jié)結(jié)實(shí)實(shí)地打在你心上。在草東的音樂中有著簡(jiǎn)單直接的殘酷，瞬間揭開你內(nèi)心遮遮掩掩的情緒，讓人措手不及。
部分歌曲短小精煉卻不失攻擊力，突然爆發(fā)的吉他壓迫感十足。在車庫(kù)、朋克的激進(jìn)外殼之下，草東真正在操作的其實(shí)是民謠式朗朗上口的旋律，以及簡(jiǎn)單卻富有巧思的編曲結(jié)構(gòu)。連同立意平實(shí)卻一針見血的歌詞，讓人深陷泥淖不能自拔。
NO.3《Love In The Land Of Robots》soulspeak
這張?zhí)祚R行空、精彩絕倫的電子音樂專輯，是資深電子音樂制作人Soulspeak與現(xiàn)居上海的澳洲小號(hào)手兼制作人TTechmak合作的首張電子音樂專輯。這張專輯當(dāng)中不是只有電音音符瘋狂跳動(dòng)的枯燥，小號(hào)驚艷、人聲撩人，一種亦真亦幻的奇妙眩暈。
專輯的中文名為《機(jī)器人世界的愛》，音樂所構(gòu)建的是完全脫離現(xiàn)實(shí)社會(huì)的嶄新空間，拒絕邏輯推導(dǎo)，拒絕因果關(guān)系，各種復(fù)古聲音素材的加入，顯得離奇荒誕又古怪可愛。
這張專輯修改了門外漢對(duì)于電子音樂必須依附存在的錯(cuò)誤認(rèn)知，讓人感受到了電子音樂獨(dú)立制造幻境的輕而易舉，沉浸式的體驗(yàn)帶來(lái)的是扎根于聽覺，卻在其它任意感官中肆意生長(zhǎng)的野蠻想象力。
NO.4滿江《Mr.Man》
從年初《中國(guó)好歌曲》上重回大眾視野的首次亮相，到新專輯《Mr.Man》的發(fā)行，這春晚舞臺(tái)上曾經(jīng)的奶油小生，終于蓄著胡須扎著小辮兒回來(lái)了。
經(jīng)過6年精心籌備，終于在2016年發(fā)行的全新專輯《Mr.Man》。這是一張不落俗套，且絕對(duì)好聽的專輯。整張專輯異常細(xì)膩，情緒淡然卻飽滿，沒有絲毫多余的修飾。澄澈的民謠敘述加上淡淡的英倫搖滾氣質(zhì)，重新歸來(lái)的滿江大有“行到水窮處，坐看云起時(shí)”的大智慧。
感到不適時(shí)離開，有話要說(shuō)時(shí)回來(lái)，這樣的心態(tài)使這張專輯言之有物，而不是裝腔作勢(shì)。拋卻流行或搖滾的標(biāo)簽，不迎合時(shí)代的聒噪，也不壓抑內(nèi)心的聲音，或者用滿江自己的話來(lái)說(shuō)：既然已走在自己的路上 那就不必再慌張 等一次也無(wú)妨。
NO.5惘聞《歲月鴻溝》
這是一張并不悅耳，更不討喜的專輯。既沒有朗朗上口的歌詞和旋律，也沒有大眾所喜愛的后搖的深沉與憂郁。惘聞2016年初發(fā)行的《歲月鴻溝》，更深入地踐行了他們?cè)谝魳飞系膶?shí)驗(yàn)?；趾氲恍蹅ィ炊嗳醯每蓱z；悲傷但不矯情，這是擺脫不掉的時(shí)代病癥。
這張專輯中收錄了6首長(zhǎng)曲和1首錄自于廢棄廠房中的人聲作品，宏大的敘事手法串聯(lián)起整張專輯，像一出精心編排的默劇，每一處細(xì)節(jié)都將激起內(nèi)心深淵的一次回響。當(dāng)謝玉崗的琴弓劃過電吉他的琴弦，無(wú)垠的空間繼續(xù)拉扯無(wú)限擴(kuò)張，每一聲鼓點(diǎn)都像一次叩問，小號(hào)悠軟綿長(zhǎng)，井然有序行進(jìn)的節(jié)奏，讓人格外心慌。
惘聞是一支演出結(jié)束之后還要在舞臺(tái)上復(fù)盤當(dāng)場(chǎng)演出問題的樂隊(duì)，這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，使得他們?cè)跈C(jī)械般精準(zhǔn)的基礎(chǔ)之上，音樂的情緒噴薄而出。
NO.6竇靖童《Stone Café》
這是一張很貴的專輯。
這不是句玩笑話，因?yàn)椴徽撌卿浺暨€是制作、工整度還是精致度，都絕對(duì)是是國(guó)際頂尖的水準(zhǔn)。唱片背后的制作人幾乎全是大咖，The Invisible Men、Heather Porcaro and Alec Dixon等等都是格萊美的座上客。
《Stone Café》這張竇靖童的首張專輯，總得形容就是溫暖且酷，既有態(tài)度又有溫度。這種態(tài)度不是那種傻乎乎的橫沖直撞，而是一種暗暗地較勁；這種溫度不是那種賤兮兮的諂媚迎合，而是一種淡淡地彌漫。大量的電子音樂完全沒有那種神經(jīng)質(zhì)似的強(qiáng)勁，而是松弛又有力，搭配竇靖童慵懶迷人的聲線，營(yíng)造出的是一種游弋著的迷幻氛圍。
《Blue Flamingo》風(fēng)情濃郁，而《May?Rain》又跳躍著小俏皮，總之這是一張精致且有靈性的專輯，幸運(yùn)的是它還遇上了如此令人羨慕的制作團(tuán)隊(duì)。
NO.7后海大鯊魚《心要野》
繼六年前的那張《浪潮》之后，后海大鯊魚終于在2016年3月發(fā)布了自己的第三張專輯《心要野》。拋去了車庫(kù)、新浪潮的束縛，后海大鯊魚對(duì)自己的定位愈加明確而堅(jiān)決。這是一張時(shí)髦范兒十足，狀態(tài)空前飽滿的優(yōu)秀專輯。
吉他手曹璞說(shuō)這張專輯代表了后海大鯊魚一貫的愣了吧唧向前沖的形象，但絕對(duì)不是為躁而躁的魯莽，而是一種愉悅地探險(xiǎn)。在錄制過程中吉他失真效果器基本上是一個(gè)閑置狀態(tài)，但就像他說(shuō)的依然能給你一拳，這就是真正來(lái)自內(nèi)心的騷動(dòng)，而不是分貝所帶來(lái)的。
值得一提的是《心要野》當(dāng)中的小號(hào)，實(shí)在是讓人驚喜。崔健的小號(hào)是革命色彩濃烈的征召，萬(wàn)青的小號(hào)是深淵中壓抑許久的吶喊，李志的小號(hào)是從萬(wàn)青那偷來(lái)的，而后海大鯊魚則全新地定義了小號(hào)，一種朝氣蓬勃、明亮無(wú)比的騷氣。
NO.8痛仰樂隊(duì)《今日青年》
這是一支快被黑爛了的樂隊(duì)出的一張快被罵爛了的專輯，但是這些憤怒的人好像并不知道自己為什么要憤怒。
《今日青年》可以說(shuō)是痛仰成軍以來(lái)最情緒最為復(fù)雜的一張專輯，既有早期的硬核說(shuō)唱，也有叛變之后的輕松雷鬼。未必每一首歌都血脈噴張，但是整張專輯傳遞出的是不甘沉默的痛仰對(duì)世界以及自己的拷問。
《支離》、《午夜芭蕾》等音樂都出現(xiàn)了痛仰音樂中前所未有的晦澀感，層次豐富的編曲營(yíng)造出了虛空中不斷下墜的沉重感，這一點(diǎn)讓人驚喜?！督袢涨嗄辍房谔?hào)式的吶喊以及在最后一首《好夢(mèng)》當(dāng)中在長(zhǎng)達(dá)九分鐘的無(wú)聲之后的突然爆發(fā)的沖撞旋律，都極具兇猛鋒利攻擊性，這一點(diǎn)沒有讓人失望。另外，整張專輯是在英國(guó)著名的帕爾街錄音棚利用傳統(tǒng)的同期錄音方式錄制完成的，其精致程度也遠(yuǎn)超之前。
哪吒自刎，而后重生，亦怒亦思，怒目圓睜。
NO.9假假條《時(shí)代在召喚》
這是一張?bào)@世駭俗的專輯，它提出了提煉出了中國(guó)傳統(tǒng)民樂中最高濃度的悲劇色彩，結(jié)合西方搖滾樂中最暴躁的情緒，雜糅出獨(dú)一無(wú)二的嗩吶Grunge。
假假條的首張專輯實(shí)在震撼得讓人訝異，主唱?jiǎng)⑴c操撕裂的聲音和脫韁的嗩吶、神經(jīng)質(zhì)的鑼互相交織穿梭在Grunge密不透風(fēng)的音墻里，既有儀式般的神秘與訝異，又有無(wú)法拘束的張狂。音樂立意獨(dú)特，氣質(zhì)跳脫扭曲，但編曲制作卻毫不含糊，這是一場(chǎng)工整又神神叨叨的洗禮。
《春天的故事》的變調(diào)以及廣播體操的采樣，包括民樂的使用完全剝離掉了二手玫瑰之流戲謔取寵的嫌疑，鋒利而密集地一刀一刀插在心上。《羅生門工廠》等歌曲又超出預(yù)設(shè)地利用了嗩吶悲壯低徊的色彩。在紅色的癲狂、白色的壓抑中，這支自稱共和國(guó)朋克樂隊(duì)的假假條在這個(gè)喜劇的時(shí)代，做法事一般召喚出了每個(gè)人心底的暗與躁。
NO.10基諾《直到黎明破曉時(shí)》
在這個(gè)靠緊身褲和蘑菇頭來(lái)辨別英倫搖滾的年代，基諾的出現(xiàn)像一個(gè)巴掌甩在那些只知道逃跑計(jì)劃的人臉上。所謂英倫不是虛浮的小資情愛，這張《直到黎明破曉時(shí)》在英倫的框架之下，基諾嫁接了很多其它的元素，最終將細(xì)微的情感波動(dòng)以歌劇式的宏大敘事鋪陳開來(lái)。
2008年基諾用油畫的筆墨涂繪出首張專輯《再見！維多利亞》，狂濃郁的世界讓所有人震撼。暌違八年，我們有幸見證基諾重啟，整張專輯在《Intro The Night》中的圓舞曲旋律緩緩拉開了中世紀(jì)的大幕，整張專輯畫面感十足。
異域民樂和合成器的相互渲染，營(yíng)造出氣質(zhì)濃郁的迤邐景致。編曲一如既往地復(fù)雜而機(jī)巧，旋律也依然考究而流暢，基諾就像是一位來(lái)自中世紀(jì)的騎士那樣浪漫而憂郁，但投槍之時(shí)又是絕對(duì)的精準(zhǔn)。
寫在最后：篩選2016年的優(yōu)秀專輯實(shí)在是一件很痛苦的事情，僅僅十張專輯顯然無(wú)法概括2016年中國(guó)音樂上的精彩。星球撞樹的《沒有鳥的花園》、五條人的《夢(mèng)幻麗莎發(fā)廊》、DOC的《北方電影》等等都非常優(yōu)秀，本篇榜單只能盡力選取有代表性的進(jìn)行探討。
2016年，很多獨(dú)立音樂人在專輯的錄制上都在逐漸告別粗糙，變得精致但沒有丟失鋒芒，在編曲上也愈加考究。音樂風(fēng)格上也在突破各種各樣的局限，悅耳和大眾喜愛不再是一件可恥的事情。
但我們的大眾審美和媒體環(huán)境依然有待改善，音樂這件事，不需要任何風(fēng)向標(biāo)告訴你風(fēng)往哪里吹。包括這篇榜單，也只是一個(gè)讓你了解更多優(yōu)秀音樂的窗口，而已。
