在這個世界上我們很難成為某個人，我們總是讓自己成為被別人打動的對象，卻很少觀察、體味我們自己，很少被自己感動。但認真聽過Joni Mitchell的音樂后，我們也許會學著向她那樣審視自己，不為任何人感動，只為我們自己，哪怕只有一次。

已經年近73歲的Joni身上有太多的光環(huán)與榮譽。她既是詩人，也是畫家，當然也是歌手，被人認為是音樂天才、大師級人物……但她本人對此一直抱著不屑一顧的態(tài)度，甚至有些嗤之以鼻。她極少在媒體前曝光，也很少接受采訪，除了演出外你很少能得到關于她的消息。

但這并不能改變她的作品影響了無數(shù)像王子、埃爾頓·約翰、麥當娜等大牌音樂人的事實。說的近一些，Taylor Swift在采訪時也說過自己最喜歡的專輯是Joni的《Blue》，這張專輯排在了滾石500強專輯的第30位，是女性音樂人的第一位（點此試聽整張專輯）。華語音樂圈里受Joni影響的人也不少，最值得一提的要數(shù)蔡健雅了。

如果你聽過蔡健雅1987年的第一張專輯《Bored》，可能就更會理解我在說什么。這張專輯第一首同名主打歌不管是從編曲、吉他還是演唱，都有著Joni的影子，而來到第四首歌《Joni，it’s Friday》，想必就不用再介紹下去了。

細心的人可能會發(fā)現(xiàn)喜歡Joni Mitchell的女性比男性要多。男人喜歡Joni，是喜歡她的灑脫、直率，甚至是她的才華，而女人喜歡Joni，則是喜歡她細膩的情感。她可以把任何時刻的內心活動通過音樂描述的淋漓盡致，讓人感同身受。

就像1970年，當她看到自然景觀與人為開發(fā)的停車場構成的強烈反差后，以一個環(huán)保人士的心情寫下了《Big Yellow Taxi》；忍痛放棄女兒撫養(yǎng)權后寫下了《Little Green》；愛情中的點點滴滴被她匯聚在了《A Case of You》中……

Joni Mitchell曾說：“如果你聽我的音樂你眼睛里只有我，那你從我的音樂中沒有得到任何東西；如果你在音樂中看到了自己，我的音樂讓你哭泣，讓你對自己有新的了解，那你就從我的歌曲中獲得了一些東西。”

“音樂是自我意識的一種表現(xiàn)形態(tài)”，這句話我不能再贊同了。人們用自身意識、情感抒寫音樂，再通過音樂來反窺自己。常說的“能打動人心的作品才是好作品”中，其實主語并非作品，而是我們透過作品看到的那個自己。而這一切，Joni Mitchell做到了。

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